《放牛班的春天》：在音乐中彼此拯救

k147258369

在音乐中彼此拯救
——评电影《放牛班的春天》
谢宗玉

我对妻子说，这个电影很伟大，你也看看吧。妻子问，你有时说很好，有时说很伟大。你是如何区分很好和很伟大的？
我一时语塞。现在想来，我认为很好的电影，首先是故事要简洁、和谐、耐人寻味，能恰到好处地诠释主题。其次是艺术表现手法要比较完美新颖，再是思想要有一定高度和深度。而伟大的电影，除了以上这些，还要有更宽广的外延。画片和故事背后，始终要有一种近乎神性的力量攫住观众的心灵。

《放牛班的春天》就是这样一部伟大的电影，它具有神的气魄和力量。
大多数观众津津乐道并从中受益的，一定是学监马修以爱替代惩罚那种“润物细无声”的教育方式。可这类题材的电影很多，也有拍得相当成功的。如果单凭这点，不足以使这部电影脱颖而出。
制片人雅克·贝汉和导演克里斯·巴哈蒂选择用音乐作为感化人心的主线，是此片的另一大亮点。主唱与和音互为有无的缠绕、低音与高音丝丝入扣的衔接，合唱团孩子们恰到好处的分工合作，不但让观众体会到了音乐纯化人心的伟大力量，还似乎从这所名为“池塘之底”的学校看到了人类社会的缩影。
这个世界也许每一个人都有问题，但只要统筹调度得好，就能演奏出和谐的乐章。看似一盘散沙的人类，完全可以在求同存异的情况下，形成合力，共创一个美好的未来。而不是像现在这样，纷争不断，战火不断，恐怖袭击不断。


《放牛班的春天》到这里，就已经很高明了。
而我之所以说它伟大，是导演让音乐融入了宗教的力量。他选择的小演员正是圣马克教堂儿童唱诗班的成员，而由法国音乐名家Bruno Coulais担纲创作的电影音乐又极为巧妙地融入了教堂唱诗班的合唱特点。如果说“池塘之底”象征我们丑陋、阴郁、病态、悲凉、无望的社会，那么这些撼人心魂的乐曲，就是拯救我们的美丽之源，快乐之本，健康之根，温暖之色，希望之种。
优美动人的旋律，从四面向我们包抄，流进我们的血脉，超度我们的灵魂。是《放牛班的春天》，让我第一回真正感受到了音乐那种浸润人心的伟大力量。它纯正、空明、慈悲、无边，对心灵有百利而无一害。
我突然想，好的音乐对人心的培植，其实比好的思想有过之而无不及。好的音乐就像武林秘籍《九阳真经》，上至“佛祖”，下至“狗屎”，人人都可以入门习练，并且浸润越久，对人的身体和心性就会越好；习练越久，就越会抵达“至大无上”的人生法门。而好的哲学思想则有些像武林秘籍《乾坤大挪移》，它需要一定的天赋才能研习，研习越久，武功自然越高，但一不小心，就会走火入魔，被体内的真气反噬掉。深邃的哲学思想看起来与真理非常接近，但其实它就踩在至善与极恶的分界线上。用它们来培护心灵，我们得慎之又慎。

《放牛班的春天》的伟大之处，还表现在对人与人之间关系的理解和处理上。电影《楚门的世界》，那个扮演上帝的总导演基斯督一直在精力打造“模范社区”桃源镇，但他却面目可憎，不得人心。学监马修在《放牛班的春天》中其实扮演的也是一个“导演”的角色，乱成一团的班级像一架断弦之琴，由他稍微调整，就能发出天籁之音。这个“导演”之所以能被孩子们接受，主要原因是他即便作为学监，也没有高高在上的姿态，在灵魂上他始终与孩子们保持水平。并且他所做的一切都是出于公心。如果说桃源镇的导演只是为了满足自己内心永不停止的欲望，那么“池塘之底”的学监则是为了散播自己内心涌动不已的爱意。


更重要的是，马修在引导孩子们的同时，也被孩子们的青春、活力、浪漫和幻想所引导，要不然他汹涌的诗情和乐章从哪里来啊？！在“池塘之底”的日子里，是他把埋在心底很久的才华诠释得最淋漓尽致的时候。教育者与受教者的关系在《放牛班的春天》里有了一个崭新的定位。这也是人与人之间关系的定位。人与人之间其实就是一种互相给予、彼此受惠的关系，就是一种互为上帝、彼此拯救的关系。很多类似的电影则往往单方面拔高教育者的形象，那不但破坏了电影的内在和谐，还使那个被赞扬者变得面貌模糊。


学监马修他不是上帝，并不能让“池塘之底”的孩子们个个都像音乐奇才皮埃尔·莫安琦那样成为大师，但他在做“池塘之底”学监的时候，至少让每一个孩子都被爱抚摸过，被音乐点亮过，这就已经够了。今后，不管他们的命运是好是坏，从事的职业是高尚的还是卑贱的，但这一段仁爱、友善、宽容的葱茏岁月必将成为他们内心最深的烙印。就连那个为报复校长而试图烧掉整个学校的少年蒙丹也不会例外。我相信，在他以后穷凶极恶的行为中，或许总可发现学监马修种下的一点善意。