标题: 罗晋、于和伟、邓伦《封神演义》热播,神话新编如何突破桎梏? [打印本页]
作者: buzhy 时间: 2019-4-9 11:21
标题: 罗晋、于和伟、邓伦《封神演义》热播,神话新编如何突破桎梏?
文丨一实
由杨晓明、吕行执导,朱苏进编剧,王丽坤、罗晋、邓伦、何杜娟、邹兆龙、海一天主演,张博特邀主演,胡静特别主演,于和伟特约主演的电视剧《封神演义》4月8日起在湖南卫视“青春进行时”剧场每周一到周四22:00播出,24:00在芒果TV、爱奇艺、腾讯视频、优酷、搜狐视频、乐视播出。
神话传说“封神榜”一直是影视化热点。此次重新演绎的《封神演义》明显带有全新特色,人设也与过往的影视改编版本大不相同。姜子牙、妲己、杨戬等角色都有全新诠释,邓伦饰演的狐妖子虚更是全新的重要角色,将在剧情中起到举足轻重的作用。
经典神话的改编一向是热门又很难做好的影视化方向,但从目前看到的《封神演义》内容来看,《封神演义》的角色设置初表现十分新奇亮眼,有耳目一新之感,导演、编剧阵容更是大有来头,非常值得期待。
封神众人初亮相惊艳,罗晋、王丽坤、邓伦诠释全新人设原著《封神演义》并非是一个不用太多变动就能影视化的故事,此前的多次影视化也有大幅改动。这部古典小说影响范围很广,但作为剧本也存在着篇幅巨大、故事重复模式化的问题,角色标签化特征不突出,也有很多情节不适合当下社会价值观。
湖南卫视的《封神演义》显然没有拘泥于原作剧情,而是做了很多适配当下受众和价值观的创新,首先从角色设置和演员方面来看,实力派年轻演员+戏骨的组合已经先声夺人:
《封神演义》将视角集中到了杨戬的故事上。罗晋饰演的杨戬在剧情中有非常完整的成长路线,《封神演义》的故事也有了一个主心骨,在这条主线上延伸展现“封神”世界观,更容易让观众产生代入感。
改编创新的目标要明确。将杨戬作为叙事主线后,他的不断成长蜕变、与心爱之人的纠葛最终可以升华到苍生大义的英雄主义精神之上,重点鲜明的故事产生的戏剧冲突显然更集中,故事脉络更清晰,也更能抓住受众。
于和伟饰演的姜子牙更是突破了固定印象。短短的宣传片中已经奠定了“笑点担当”的作用。一本正经的白发老人造型搭配萌点十足的台词和动作,于和伟以自己千变万化的演技展现了一个“不一样”的姜子牙。从刘备到曹操,于和伟每次都能够从经典角色中找到新意,这次全新演绎的姜子牙诙谐有趣,于和伟微博上一句“该如何封神?”就激起了网友热烈讨论,有望成为话题热点。
邓伦饰演的狐妖子虚更是一亮相就令人大呼“惊艳”。魅惑撩人的造型、不食人间烟火的气质无愧于颜值担当,一举一动都有十足的“仙气”。在剧中子虚的角色人设是全新的,更令人期待这个衣袂飘飘的狐妖会与其他角色产生怎样的互动?
苏妲己作为所有“封神榜”故事的一大主角,如何处理是重中之重的问题。在剧情中妲己前期的善良、纯洁,被狐妖附身后的突变那一刻眼神的转变令人心惊,起伏转换被王丽坤演绎得非常到位。虽然目前透露的剧情不多,但明显可以看出王丽坤的妲己摆脱了原作小说中“红颜祸水”的刻板印象,是有着真实心理变化过程的活生生的“人”,这一点尤为值得称道。
创新改编理顺故事脉络,实力派导演编剧保驾护航对古典小说《封神演义》的影视化演绎版本众多,1990年的傅艺伟版和2001年的TVB版都可以称得上是“童年记忆”。但用今天的眼光来看,如何用现代的影视语言重塑《封神演义》的故事仍然不是一个容易的事,这与原作本身的特点有关,也与当下新受众的习惯有紧密联系。
从近年《三国》《西游记》等古典小说的众多改编作品来看,影视化作品几乎都经过了大刀阔斧的创新,完成质量极其考验导演、编剧的水平和发挥。
因此,《封神演义》的实际表现就更令人期待了。作为导演之一的吕行在2017年执导了网剧高分作品《无证之罪》,2018年10月获颁首届“初心榜中国十大青年电视剧导演”奖项,驾驭片场的能力有目共睹。
《封神演义》编剧朱苏进更是大有来头。翻看其履历,大部分作品都是口碑颇高的大制作电影,包括《让子弹飞》《影》《三国》《康熙王朝》《鸦片战争》等,不乏影史留名的经典之作,故事风格各异,又各自有独特的叙事风格和人设新意。
朱苏进所提供的剧本创新能力正是改编《封神演义》所必备的。古典小说的影视化改编要兼顾合理性和时代感——一方面,原作流传千古的内涵精髓不能丢弃,要与时代审美相结合进行展现;另一方面,原作的篇幅、角色又很难完全适应现代人的价值取向,古典小说也不可避免带有封建落后思想,需要进行符合现代价值观的合理化处理。
从朱苏进过往作品的辉煌成绩来看,拿捏《封神演义》的创新改编细节并不算很大的挑战。朱苏进在《康熙王朝》中成功改编了二月河的历史小说,流传范围之广有目共睹,而在《影》等电影巨作中同样写出了令人拍板叫好的故事,各方面而言都是水准极高的编剧。
《封神演义》剧情发展有重点有冲突,人设既有原作的精髓也有突破创新,故事脉络有迹可循,全新剧情发展也更令人翘首以待。
改编众口难调,需契合当下受众 留存精神不同的群体成长于完全不同的环境中,所喜爱的影视内容形式也必然有所不同。古典小说的改编一向是毁誉参半的:
童年记忆的傅艺伟版《封神榜》用现在的眼光来看是十足的“cult风”,造型更是“奇特”,当时服装组未能采用研究出的方案,改用香港片方设计的服装方案,人物如同从古罗马宫殿里走出。
新《水浒传》、新《三国》虽然在很多地方有了改进,但也被网友全方位吐槽;就连口碑上佳的《大军师司马懿之军师联盟》和《虎啸龙吟》,也在当时因为人设改动被安上了许多罪名。
具体到《封神演义》这部剧中,照搬原著很容易陷入叙事分散,人设标签化,形象立不起来的问题。但从这版罗晋、于和伟、王丽坤、邓伦等角色的设计来看,《封神演义》目标明确地进行了创新改编,既保留了原作神话人物的精神内涵,又在形式上更契合当下影视剧的特点,对年轻受众而言更具吸引力,也符合湖南卫视“青春进行时”剧场的“青春”“正能量”特征。
因为古典小说改编的固有难题,很难取悦所有观众,《封神演义》恐怕也很难做到十全十美。将传统文化故事重新理解、重新演绎是一项有风险的工作,但话说回来,在面临此类题材敢于创新,去伪存真,弘扬时代精神,本身就是一件值得肯定的事,也代表了制作方对新时代受众需求的深刻理解。
至少这种结合时代发展、重塑合理叙事脉络和社会价值观的创作理念是值得称道的创新之举。合理的改编不会让原作的精神内涵失去光辉,反而能够扩大传播范围,让影视内容能够被更多普通观众所接受,从这一点来说,《封神演义》有其独到之处。该剧刚刚开播,有更多的剧情要慢慢展开,相信其精彩程度会伴随故事进展更为丰富,我们拭目以待。
欢迎光临 (http://imap.zasq.net/) |
Powered by Discuz! X3.2 |